Что нужно учить, чтобы поступить на дизайнера: полный список навыков и инструментов

Вы хотите стать дизайнером, но не знаете, с чего начать? Многие думают, что достаточно уметь рисовать - и всё. На самом деле, графический дизайн - это не про художественные способности, а про системное мышление. Это про то, как донести сообщение, чтобы его поняли. И если вы хотите поступить на дизайнера, вам нужно учить не то, что красиво, а то, что работает.

Основы визуальной коммуникации

Первое, что нужно освоить - это принципы визуальной коммуникации. Без этого вы будете делать красивые картинки, которые никто не поймёт. Что включает в себя это направление?

• Контраст - как сделать важное элементом выделяющимся
• Выравнивание - как создать порядок, а не хаос
• Пропорции - почему золотое сечение работает, а не потому что «так принято»
• Иерархия - как глаз читает макет, а не как вы хотели бы, чтобы он читал
• Цветовая теория - не про то, какие цвета «нравятся», а про то, как цвет влияет на восприятие и эмоции

Эти принципы не меняются уже 50 лет. Их проверяли на миллионах людей. Даже если вы не умеете рисовать, вы можете сделать сильный макет, если понимаете эти правила. Многие студенты, которые поступают на дизайн, думают, что им нужно уметь рисовать персонажей или иллюстрировать. Нет. Им нужно уметь структурировать информацию. Это гораздо важнее.

Программы, которые реально используют в работе

Все говорят про Photoshop. Но если вы знаете только Photoshop, вы не дизайнер. Вы редактор фотографий. Настоящий дизайнер работает с тремя программами:

В 2025 году многие студии уже переходят на Figma - особенно для веб-дизайна. Это не значит, что Adobe умирает. Это значит, что вы должны уметь и то, и другое. Figma - это инструмент для командной работы, прототипирования и дизайна интерфейсов. Если вы хотите работать с веб-сайтами или приложениями - вы обязаны знать Figma. Учить его можно бесплатно на YouTube. Первые 10 часов - и вы уже сможете делать макеты сайта.

Типографика - это не про шрифты, а про чтение

Многие новички думают, что типографика - это выбрать красивый шрифт. Это как думать, что музыка - это выбрать инструмент. Нет. Типографика - это про то, как текст читается, как он ведёт глаз, как он создаёт ритм.

Вот что реально важно:

• Какой интерлиньяж (расстояние между строками) делает текст читаемым, а не утомительным
• Какой размер шрифта подходит для печати, а какой - для экрана
• Почему Helvetica работает для корпоративных брендов, а Comic Sans - никогда
• Как сочетать два шрифта, чтобы они не конфликтовали
• Какие шрифты бесплатны и легальны для коммерческого использования

В Санкт-Петербурге многие студии требуют, чтобы дизайнеры сами подбирали и настраивали шрифты. Если вы присылаете макет с шрифтом, который не установлен у заказчика - это выглядит как непрофессионализм. Учитесь работать с Google Fonts, Adobe Fonts и системными шрифтами. Знайте, что такое кернинг и трекинг - и когда их применять.

Портфолио - это ваша резюме

Вы не поступите на дизайн, если у вас нет портфолио. Никто не спросит, какие у вас оценки. Никто не спросит, какую книгу вы прочитали. Они посмотрят на ваши работы. И если там три плаката с Photoshop-коллажами и один логотип - вы не пройдёте.

Что должно быть в портфолио:

• Не меньше 5-7 реальных проектов
• Не «я придумал логотип для кофейни», а «я спроектировал бренд-бук для кофейни: логотип, упаковка, визитки, соцсети»
• Не просто картинки, а рассказ: какая была задача, какие были ограничения, как вы решили проблему
• Хорошо, если есть один проект, где вы переработали существующий бренд - покажите, как вы улучшили
• Портфолио должно быть на сайте. Не в PDF. Не в Instagram. На сайте. Даже если это просто страница на GitHub Pages

Самый простой способ начать - взять три бренда, которые вам не нравятся, и переосмыслить их. Например, переработать логотип «Билайн» в стиле минимализма. Сделайте три варианта. Напишите, почему вы так сделали. Это будет ваш первый реальный проект.

Понимание рынка и целевой аудитории

Дизайнер - это не художник. Это решатель проблем. Вы не делаете красиво - вы делаете так, чтобы человек купил, подписался, нажал кнопку. Поэтому важно понимать, кто ваша аудитория.

Вот что нужно уметь:

• Читать brief - заказчик не всегда знает, что хочет. Вы должны уметь вытаскивать суть из его слов
• Создавать персонажей - не просто «мужчина 30 лет», а «Марина, 28, работает в IT, покупает косметику онлайн, не доверяет рекламе, но верит отзывам»
• Анализировать конкурентов - почему у конкурента другой цвет, другой шрифт, другая структура
• Понимать, что дизайн для TikTok - это не дизайн для афиши в метро

Это не про эстетику. Это про психологию. Если вы не понимаете, почему молодёжь смотрит на рекламу 1,5 секунды, вы не сможете сделать рекламу, которая сработает.

Как начать учиться прямо сейчас

Вы не ждёте год, пока поступите в вуз. Вы начинаете сегодня. Вот план на первые 3 месяца:

1. Неделя 1-2: изучите основы визуальной коммуникации. Прочитайте книгу «Элементы стиля» Элиза Бэйли (есть перевод)
2. Неделя 3-4: скачайте Figma, сделайте три макета: лендинг, мобильное приложение, пост в Instagram
3. Неделя 5-6: создайте логотип для вымышленной компании. Сделайте бренд-бук (10 страниц)
4. Неделя 7-8: найдите 3 реальных бренда и переосмыслите их. Напишите, что вы изменили и почему
5. Неделя 9-12: соберите всё это в портфолио на сайте. Зарегистрируйте домен на 1 год - это стоит 300 рублей

К концу третьего месяца у вас будет то, чего нет у 90% абитуриентов. Не просто знания - а доказательство, что вы умеете думать как дизайнер.

Чего не нужно учить

Не тратьте время на:

• Рисование от руки (если только вы не иллюстратор)
• Изучение 10 программ сразу
• Просмотр видео «Как стать дизайнером за 7 дней»
• Попытки повторить стиль известных дизайнеров
• Курсы, где говорят только про «эстетику» и «вкус»

Дизайн - это не про вкус. Это про результат. Если ваш логотип не запоминается - он плохой. Если ваша упаковка не продаёт - она неудачная. Это не мнение. Это факты.

Что проверяют на вступительных экзаменах

В вузах Санкт-Петербурга (СПбГУ, СПбГХП, ВШЭ) на экзамене по дизайну обычно просят:

• Создать логотип по заданию (например, «для детского центра»)
• Сделать макет афиши с заданным текстом
• Объяснить, почему вы выбрали определённые цвета и шрифты
• Рассказать о вашем портфолио

Не ждите, что вас спросят про «теорию цвета» или «историю дизайна». Спрашивают про ваши решения. Про ваше мышление. Про то, как вы думаете.

Что дальше?

После того как вы собрали портфолио - не ждите, пока вас «найдут». Отправляйте его в студии, в вузы, на стажировки. Даже если вам 16 лет. Даже если вы не учитесь в профильном классе. Дизайнеры не ждут «идеальных» кандидатов. Они ждут тех, кто уже умеет думать как дизайнер. Вы - один из них. Просто начните.